Neil LaBute ha intitolato il gioco Maiale grasso (presentato per la prima volta al largo di Broadway nel 2004) per attirare la nostra attenzione. Tuttavia, se avesse voluto essere schietto, avrebbe potuto nominare la commedia Viltà, perché è proprio questo il dramma dai toni commedia.
Tom è un giovane professionista urbano che ha una brutta esperienza di perdere rapidamente interesse per le donne attraenti con cui esce. Anche se in confronto al suo crudo amico Carter, Tom sembra più sensibile del tuo tipico cad. In effetti, nella prima scena della commedia, Tom incontra una donna intelligente e civettuola che è descritta come molto più grande. Quando i due si connettono e lei gli dà il suo numero di telefono, Tom è sinceramente interessato e i due iniziano a frequentarsi.
Tuttavia, nel profondo Tom è poco profondo. (So che sembra un paradosso, ma è così.) È troppo autocosciente di ciò che i suoi cosiddetti "amici del lavoro" pensano della sua relazione con Helen. Non aiuta a scaricare un collaboratore vendicativo di nome Jeannie che interpreta la sua ragazza sovrappeso come un attacco personale:
JEANNIE: Sono sicuro che pensavi che questo mi avrebbe fatto male, giusto?
Inoltre non aiuta quando il suo amico squallido Carter ruba una foto di Helen e ne invia una copia a tutti in ufficio. Ma alla fine, questa è una commedia su un giovane che viene a patti con chi è:
TOM: Sono una persona debole e spaventosa, Helen, e non migliorerò.
LaBute ha un talento preciso per i personaggi maschili odiosi e insensibili. I due ragazzi dentro Maiale grasso seguire questa tradizione, eppure non sono così odiosi come i cretini nel film di LaBute In compagnia degli uomini.
Carter potrebbe essere una melma, ma non è troppo vizioso. All'inizio, è sbalordito dal fatto che Tom esca con una donna in sovrappeso. Inoltre, crede fermamente che Tom e altre persone attraenti "dovrebbero correre con il loro stesso tipo". Fondamentalmente, Carter pensa che Tom stia sprecando la sua giovinezza uscendo con qualcuno delle dimensioni di Helen.
Tuttavia, se si legge la sinossi dell'opera teatrale, si chiede: "Quanti insulti puoi sentire prima di dover alzarti e difendere la donna che ami?" Sulla base di quel frastuono, il pubblico potrebbe supporre che Tom sia spinto al punto di rottura da una raffica di insulti terribili a spese della sua ragazza. Tuttavia, Carter non è completamente insensibile. In uno dei migliori monologhi della commedia, Carter racconta la storia di come era spesso imbarazzato dalla madre obesa quando era in pubblico. Fornisce anche il consiglio più saggio del dramma:
CARTER: fai quello che vuoi. Se ti piace questa ragazza, allora non ascoltare una dannata parola che qualcuno dice.
Quindi, se Carter rinuncia agli insulti e alla pressione dei pari, e la vendicativa Jeannie si calma e va avanti con la sua vita, perché Tom rompere con Helen? Si preoccupa troppo di ciò che pensano gli altri. La sua autocoscienza gli impedisce di perseguire quella che potrebbe essere una relazione emotivamente appagante.
LaBute offre un personaggio femminile ben sviluppato (Helen) e un personaggio femminile secondario che sembra un errore artistico. Jeannie non ottiene molto tempo sul palcoscenico, ma ogni volta che appare sembra una tipica collaboratrice jilted vista in innumerevoli sitcom e film.
WireImage / Getty ImagesMa la sua superficialità stereotipata fornisce un bel foglio per Helen, una donna che è brillante, consapevole di sé e onesta. Incoraggia anche Tom a essere onesto, spesso avvertendo la sua imbarazzo quando sono in pubblico. Lei cade forte e veloce per Tom. Alla fine della commedia, confessa:
HELEN: Ti amo così tanto, davvero, Tom. Senti una connessione con te che non mi sono permesso di sognare, figuriamoci di farne parte, da così tanto tempo.
Alla fine, Tom non può amarla, perché è troppo paranoico su ciò che pensano gli altri. Pertanto, per quanto triste possa sembrare la fine della commedia, è positivo che Helen e Tom affrontino la verità della loro relazione vacillante all'inizio. (Le coppie disfunzionali della vita reale potrebbero imparare una preziosa lezione da questo gioco.)
Il confronto tra Helen e qualcuno come Nora di A Doll's House rivela quanto siano diventate potenti e assertive le donne negli ultimi secoli. Nora costruisce un intero matrimonio basato su facciate. Helen insiste sull'affrontare la verità prima di permettere a una relazione seria di continuare.
C'è una stranezza nella sua personalità. Adora i vecchi film di guerra, per lo più oscuri film sulla Seconda Guerra Mondiale. Questo piccolo dettaglio potrebbe essere qualcosa che LaBute ha inventato per renderla unica da altre donne (contribuendo così a spiegare l'attrazione di Tom per lei). Inoltre, può anche rivelare il tipo di uomo che deve trovare. I soldati americani della seconda guerra mondiale, nel complesso, erano coraggiosi e disposti a combattere per ciò in cui credevano, anche a costo della vita. Questi uomini fanno parte di ciò che il giornalista Tom Brokaw ha descritto come The Greatest Generation. Uomini come Carter e Tom impallidiscono in confronto. Forse Helen è ossessionata dai film, non a causa delle "belle esplosioni" ma perché le ricordano le figure maschili della sua famiglia e forniscono un modello per potenziali compagni, uomini affidabili, robusti che non hanno paura di rischiare.
WireImage / Getty ImagesA volte il dialogo di LaBute sembra che stia provando troppo a emulare David Mamet. E la breve natura dell'opera teatrale (una di quelle avventure di 90 minuti come quella di Shanley) Dubbio) ricorda quelli degli ABC After School Specials della mia infanzia. Erano cortometraggi incentrati su racconti cautelativi di dilemmi moderni: bullismo, anoressia, pressione dei pari, immagine di sé. Tuttavia, non avevano tante parolacce delle opere di LaBute. E i personaggi secondari (Carter e Jeannie) sfuggono a malapena alle loro radici da sitcom.
Nonostante questi difetti, Maiale grasso trionfa con i suoi personaggi centrali. Credo in Tom. Purtroppo, sono stato Tom; ci sono stati momenti in cui ho detto cose o fatto scelte basate sulle aspettative degli altri. E mi sono sentito come Helen (forse non in sovrappeso, ma qualcuno che si sente come se fosse rimosso da quelli etichettati come attraenti dalla società tradizionale).
Non c'è un lieto fine nella commedia, ma fortunatamente, nella vita reale, gli Helen del mondo (a volte) trovano il ragazzo giusto e i Toms del mondo (a volte) imparano a superare la loro paura delle opinioni degli altri. Se più di noi prestassero attenzione alle lezioni della commedia, potremmo sostituire quegli aggettivi tra parentesi a "spesso" e "quasi sempre".