Amleto Un argomento femminista

Secondo le studiose femministe, i testi canonici della letteratura occidentale rappresentano le voci di coloro a cui è stato dato il potere di parlare nella cultura occidentale. Gli autori del canone occidentale sono prevalentemente uomini bianchi, il che significa che la loro prospettiva è la più rappresentativa, e molti critici considerano le loro voci dominanti, esclusive e distorte a favore di un punto di vista maschile. Questa denuncia ha portato a molti dibattiti tra critici e difensori del canone. Per esplorare alcuni di questi problemi, esamineremo "Amleto" di Shakespeare, una delle opere più famose e più lette del canone occidentale.

La Canon occidentale e i suoi critici

Uno dei difensori più importanti e vocali del canone è Harold Bloom, autore del bestseller "The Western Canon: The Books and School of the Ages". In questo libro, Bloom elenca i testi che ritiene costituiscano il canone (da Omero alle opere odierne) e sostiene la loro salvaguardia. Spiega anche chi, a suo avviso, sono i critici e i nemici del canone. Bloom raggruppa queste avversarie, comprese le studiose femministe che desiderano rivedere il canone, in una "Scuola di risentimento". La sua tesi è che questi critici si stanno sforzando, per le loro peculiari ragioni, di invadere il mondo accademico e sostituire i tradizionali programmi in gran parte canonici del passato con un nuovo curriculum, nelle parole di Bloom, un "curriculum politicizzato".

La difesa di Bloom sul canone occidentale si basa sul suo valore estetico. Il fulcro della sua denuncia di eccessive critiche è che - tra insegnanti letterari, critici, analisti, revisori e autori allo stesso modo - c'è stato un "volo dall'estetica" sempre più evidente provocato da uno sfortunato tentativo "di placare la colpa spostata". In altre parole, Bloom ritiene che le femministe accademiche, i marxisti, gli afrocentristi e altri critici del canone siano motivati dal desiderio politico di correggere i peccati del passato sostituendo le opere letterarie di quelle epoche.

Dall'altro lato della medaglia, questi critici del canone sostengono che Bloom e i suoi simpatizzanti sono "razzisti e sessisti", che stanno escludendo i sottorappresentati e che "si oppongono ... all'avventura e alle nuove interpretazioni".

Femminismo in 'Amleto'

Per Bloom, il più grande degli autori canonici è Shakespeare, e una delle opere che Bloom celebra maggiormente nel canone occidentale è "Amleto". Questa commedia, ovviamente, è stata celebrata da tutti i tipi di critici nel corso dei secoli. Tuttavia, la principale lamentela femminista del canone è supportata da questo lavoro: che "generalmente non è dal punto di vista di una donna" e che le voci delle donne sono praticamente "ignorate", per citare Brenda Cantar. "Amleto", che presumibilmente affronta la psiche umana, non rivela molto sui due principali personaggi femminili. Agiscono come un equilibrio teatrale con i personaggi maschili o come cassa di risonanza per i loro bei discorsi e azioni.

Objectification sessuale di personaggi femminili 'Amleti'

Bloom alimenta l'affermazione femminista del sessismo quando osserva che "La regina Gertrude, recentemente destinataria di diverse difese femministe, non richiede scuse. È evidentemente una donna di esuberante sessualità, che ha ispirato la lussuosa passione prima in King Hamlet e poi in King Claudio." Se questo è il meglio che Bloom può offrire nel suggerire la sostanza del personaggio di Gertrude, ci servirebbe bene esaminare ulteriormente alcune delle lamentele femministe riguardanti la voce femminile (o la sua mancanza) in Shakespeare:

Cantar sottolinea che "sia la psiche maschile che quella femminile sono una costruzione di forze culturali, come differenze di classe, differenze razziali e nazionali, differenze storiche". E quale forza culturale più influente avrebbe potuto esserci ai tempi di Shakespeare di quella del patriarcato? La società patriarcale del mondo occidentale ebbe implicazioni fortemente negative per la libertà delle donne di esprimersi e, a sua volta, la psiche della donna fu quasi interamente assunta (artisticamente, socialmente, linguisticamente e legalmente) dalla psiche culturale dell'uomo.

Per collegare questo al punto di Bloom, il rispetto maschile per la femmina era indissolubilmente connesso al corpo femminile. Poiché si presumeva che gli uomini fossero dominanti sulle donne, il corpo femminile era considerato la "proprietà" dell'uomo e la sua oggettivazione sessuale era un argomento aperto di conversazione. Molte delle opere di Shakespeare lo rendono molto chiaro, incluso "Amleto".

Ad esempio: L'intuizione sessuale nel dialogo di Amleto con Ofelia sarebbe stata trasparente (e apparentemente accettabile) per un pubblico rinascimentale. Riferendosi a un doppio significato di "niente", Amleto le dice: "È un pensiero equo mentire tra le gambe delle cameriere" (Atto 3, Scena 2). È una barzelletta oscura per un principe "nobile" da condividere con una giovane donna di corte; tuttavia, Amleto non è timido nel condividerlo e Ofelia non sembra affatto offesa nel sentirlo. Ma poi, l'autore è un uomo che scrive in una cultura dominata dagli uomini, e il dialogo rappresenta il suo punto di vista, non necessariamente quello di una donna colta che potrebbe sentirsi diversamente su tale umorismo.

Mancanza di voce per Gertrude e Ophelia

Per Polonio, il principale consigliere del re, la più grande minaccia all'ordine sociale è la cuckoldry, l'infedeltà di una donna verso suo marito. Per questo motivo, la critica Jacqueline Rose scrive che Gertrude è il simbolico "capro espiatorio della commedia". Susanne Wofford interpreta Rose nel senso che il tradimento di Gertrude nei confronti di suo marito è la causa dell'ansia di Amleto.

Nel frattempo, Marjorie Garber indica un'abbondanza di immagini e linguaggio fallocentrici nella commedia, rivelando l'attenzione subconscia di Amleto sull'apparente infedeltà di sua madre. Tutte queste interpretazioni femministe, ovviamente, sono tratte dal dialogo maschile, poiché il testo non ci fornisce informazioni dirette sui pensieri o sentimenti reali di Gertrude su questi argomenti. In un certo senso, alla regina viene negata una voce nella propria difesa o rappresentazione.

Allo stesso modo, "all'oggetto Ophelia" (l'oggetto del desiderio di Amleto) viene negata anche una voce. Secondo l'opinione dell'autore Elaine Showalter, è rappresentata nell'opera come "un personaggio secondario insignificante" creato principalmente come strumento per rappresentare meglio Amleto. Privata di pensiero, sessualità e linguaggio, la storia di Ofelia diventa ... la cifra della sessualità femminile che deve essere decifrata dall'interpretazione femminista ".

Questa rappresentazione ricorda molte delle donne nel dramma e nella commedia shakespeariana. Forse supplica gli sforzi di interpretazione che, secondo il resoconto di Showalter, così tanti hanno cercato di fare del personaggio di Ofelia. Un'interpretazione eloquente e accademica di molte donne di Shakespeare sarebbe sicuramente benvenuta.

Una possibile risoluzione

Sebbene possa essere visto come una denuncia, l'intuizione di Showalter sulla rappresentazione di uomini e donne in "Amleto" è in realtà una sorta di risoluzione tra i critici e i difensori del canone. Ciò che ha fatto, attraverso una lettura attenta di un personaggio che è ora famoso, è focalizzare l'attenzione di entrambi i gruppi su un pezzo di terreno comune. Nelle parole di Cantar, l'analisi di Showalter fa parte di uno "sforzo concertato per alterare le percezioni culturali del genere, quelle rappresentate nel canone di grandi opere letterarie".

Sicuramente uno studioso come Bloom riconosce che "c'è bisogno ... di studiare le pratiche istituzionali e le disposizioni sociali che hanno sia inventato che sostenuto il canone letterario". Poteva ammetterlo senza dare un centimetro alla sua difesa dell'estetismo. Le più importanti critiche femministe (tra cui Showalter e Garber) riconoscono già la grandezza estetica del canone, indipendentemente dal dominio maschile del passato. Nel frattempo, si potrebbe suggerire per il futuro che il movimento "Nuova femminista" continua a cercare degni scrittrici e a promuovere le loro opere su basi estetiche, aggiungendole al canone occidentale come meritano.

C'è sicuramente uno squilibrio estremo tra le voci maschili e femminili rappresentate nel canone occidentale, e le dispiacere disparità di genere in "Amleto" ne sono un esempio sfortunato. Questo squilibrio deve essere risolto dall'inclusione delle stesse donne scrittrici, poiché possono rappresentare con la massima precisione le proprie opinioni. Ma, per adattare due citazioni di Margaret Atwood, "la strada giusta" per raggiungere questo obiettivo è che le donne "diventino migliori [scrittrici]" per aggiungere "validità sociale" alle loro opinioni; e "le critiche femminili devono essere disposte a dare agli uomini lo stesso tipo di seria attenzione che essi stessi desiderano dagli uomini per la scrittura femminile". Alla fine, questo è il modo migliore per ripristinare l'equilibrio e consentire a tutti noi di apprezzare le voci letterarie dell'umanità, non solo dell'umanità.

fonti

Atwood, Margaret. Seconda parola: prosa critica selezionata. House of Anansi Press. Toronto. 1982.
Bloom, Harold. "Un'eleganza per la Canon." Libro delle letture, 264-273. Inglese 251B. Educazione a distanza. Università di Waterloo. 2002.
Bloom, Harold. The Western Canon: The Books and School of the Ages. Libri di Riverhead. Il gruppo editoriale Berkley. New York. 1994.
Cantar, Brenda. Lezione 21. Inglese 251B. Università di Waterloo, 2002.
Kolodny, Annette. "Ballando attraverso il campo minato." Libro delle letture, 347-370. Inglese 251B. Educazione a distanza. Università di Waterloo, 2002.
Shakespeare, William. Frazione. Bedford / St. Edizione Martins. Susanne L. Wofford. Editor. Boston / New York: Bedford Books. 1994.
Showalter, Elaine. Rappresentare Ofelia: donne, follia e responsabilità della critica femminista. Macmillan, 1994.
Wofford, Susanne. William Shakespeare, Amleto. Bedford Books of St. Martins Press, 1994.

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