Il cantante jazz

quando Il cantante jazz, interpretato da Al Jolson, uscito come lungometraggio il 6 ottobre 1927, fu il primo film che includeva dialoghi e musica sulla stessa striscia di pellicola.

Aggiunta di suoni al film

Prima Il cantante jazz, c'erano film muti. Nonostante il loro nome, questi film non erano silenziosi perché erano accompagnati da musica. Spesso, questi film erano accompagnati da un'orchestra dal vivo in teatro e già nel 1900 i film erano spesso sincronizzati con spartiti musicali che venivano riprodotti su giradischi amplificati.

La tecnologia è avanzata negli anni '20, quando Bell Laboratories ha sviluppato un modo per consentire di posizionare una traccia audio sul film stesso. Questa tecnologia, chiamata Vitaphone, è stata inizialmente utilizzata come traccia musicale in un film intitolato Don Juan nel 1926. Anche se Don Juan aveva musica ed effetti sonori, non c'erano parole dette nel film.

Attori che parlano di film

Quando Sam Warner dei Warner Brothers pianificò Il cantante jazz, ha anticipato che il film avrebbe usato periodi muti per raccontare la storia e che la tecnologia Vitaphone sarebbe stata utilizzata per il canto della musica, proprio come la nuova tecnologia era stata utilizzata in Don Juan.

Tuttavia, durante le riprese di Il cantante jazz, superstar del dialogo al-libbed di Al Jolson in due scene diverse e Warner ha apprezzato il risultato finale.

Quindi, quando Il cantante jazz uscito il 6 ottobre 1927, è diventato il primo lungometraggio (89 minuti) a includere dialoghi sulla stessa striscia di pellicola. Il cantante jazz ha lasciato il posto al futuro dei "talkie", che sono stati chiamati film con colonne sonore audio.

Quindi cosa ha detto Al Jolson?

Le prime parole che Jolson recita sono: “Aspetta un minuto! Apetta un minuto! Non hai ancora sentito niente! ”Jolson pronunciò 60 parole in una scena e 294 parole in un'altra

Il resto del film è muto, con parole scritte in nero, carte del titolo proprio come nei film muti. L'unico suono (oltre alle poche parole di Jolson) sono le canzoni.

La trama del cantante jazz

Il cantante jazz è un film su Jakie Rabinowitz, figlio di un cantore ebreo che vuole fare il cantante jazz ma è costretto da suo padre a usare la sua voce divina per cantare come cantore. Con cinque generazioni di uomini Rabinowitz come cantori, il padre di Jakie (interpretato da Warner Oland) è irremovibile che Jakie non abbia scelta in merito.

Jakie, tuttavia, ha altri piani. Dopo essere stato sorpreso a cantare "canzoni vaganti" in una birreria all'aperto, Cantor Rabinowitz dà a Jakie una frusta. Questa è l'ultima goccia per Jakie; scappa di casa.

Dopo essere partito da solo, Jakie adulto (interpretato da Al Jolson) lavora duramente per diventare un successo nel campo del jazz. Incontra una ragazza, Mary Dale (interpretata da May McAvoy), e lei lo aiuta a migliorare la sua recitazione.

Man mano che Jakie, ora noto come Jack Robin, riscuote sempre più successo, continua a desiderare il sostegno e l'amore della sua famiglia. Sua madre (interpretata da Eugenie Besserer) lo sostiene, ma suo padre è disgustato dal fatto che suo figlio voglia diventare un cantante jazz.

Il climax del film ruota attorno a un dilemma. Jakie deve scegliere tra recitare in uno spettacolo di Broadway o tornare dal padre malato mortale e cantare Kol Nidre nella sinagoga. Entrambi si verificano nella stessa notte. Come dice Jakie nel film (su una scheda del titolo), "È una scelta tra rinunciare alla più grande possibilità della mia vita - e spezzare il cuore di mia madre".

Questo dilemma che risuonava con il pubblico degli anni '20 era pieno di tali decisioni. Con la generazione più anziana fedele alla tradizione, la nuova generazione si stava ribellando, diventando flapper, ascoltando jazz e ballando il Charleston.

Alla fine, Jakie non riuscì a spezzare il cuore di sua madre e così cantò Kol Nidre quella notte. Lo spettacolo di Broadway è stato cancellato. C'è un lieto fine: vediamo Jakie recitare nel suo show solo pochi mesi dopo.

Blackface di Al Jolson 

Nella prima delle due scene in cui Jakie sta lottando con la sua scelta, vediamo Al Jolson applicare il trucco nero su tutto il viso (tranne che vicino alle labbra) e poi coprirsi i capelli con una parrucca. Sebbene inaccettabile oggi, il concetto di blackface era popolare all'epoca.

Il film termina con Jolson di nuovo in nero, cantando "My Mammy".