Un sonetto è un poema a una stanza, a 14 righe, scritto in pentametro giambico. Il sonetto, che deriva dalla parola italiana sonetto, che significa "un po 'di suono o canzone", "è una forma classica popolare che ha costretto i poeti per secoli", afferma Poets.org. Il tipo più comune e più semplice è noto come il sonetto inglese o shakespeariano, ma ce ne sono molti altri tipi.
Prima dei tempi di William Shakespeare, la parola sonetto poteva essere applicata a qualsiasi poesia lirica breve. Nell'Italia rinascimentale e poi nell'Inghilterra elisabettiana, il sonetto divenne una forma poetica fissa, composta da 14 linee, di solito pentametro giambico in inglese.
Diversi tipi di sonetti si sono evoluti nelle diverse lingue dei poeti che li scrivono, con variazioni nello schema delle rime e nel modello metrico. Ma tutti i sonetti hanno una struttura tematica in due parti, contenente un problema e una soluzione, una domanda e una risposta, o una proposta e una reinterpretazione all'interno delle loro 14 righe e un Volta, o girare, tra le due parti.
I sonetti condividono queste caratteristiche:
Un sonetto può essere suddiviso in quattro sezioni chiamate quartine. Le prime tre quartine contengono quattro linee ciascuna e usano uno schema di rima alternato. La quartina finale è composta da due sole righe, entrambe in rima. Ogni quartina dovrebbe far progredire la poesia come segue:
La forma originale del sonetto era il sonetto italiano o petrarcano, in cui 14 linee sono disposte in un ottetto (otto linee) in rima ABBA ABBA e un sestetto (sei linee) in rima CDECDE o CDCDCD.
Il sonetto inglese o shakespeariano venne più tardi e, come notato, è composto da tre quartine in rima ABAB CDCD EFEF e un distico eroico rima chiuso, GG. Il sonetto spenseriano è una variante sviluppata da Edmund Spenser in cui le quartine sono collegate dal loro schema di rime: ABAB BCBC CDCD EE.
Dalla sua introduzione in inglese nel XVI secolo, la forma del sonetto a 14 righe è rimasta relativamente stabile, dimostrandosi un contenitore flessibile per tutti i tipi di poesia, abbastanza a lungo che le sue immagini e i suoi simboli possono trasportare dettagli piuttosto che diventare criptici o astratti, e abbastanza breve da richiedere una distillazione del pensiero poetico.
Per un trattamento poetico più esteso di un singolo tema, alcuni poeti hanno scritto cicli di sonetti, una serie di sonetti su temi correlati spesso indirizzati a una sola persona. Un'altra forma è la corona del sonetto, una serie di sonetti collegata ripetendo l'ultima riga di un sonetto nella prima riga del successivo fino a quando il cerchio non viene chiuso utilizzando la prima riga del primo sonetto come ultima riga dell'ultimo sonetto.
I sonetti più noti e importanti in lingua inglese sono stati scritti da Shakespeare. Questi sonetti coprono temi come l'amore, la gelosia, la bellezza, l'infedeltà, il passare del tempo e la morte. I primi 126 sonetti sono indirizzati a un giovane mentre gli ultimi 28 sono indirizzati a una donna.
I sonetti sono costruiti con tre quartine (stanze a quattro linee) e una coppia (due linee) nel metro del pentametro giambico (come le sue opere teatrali). Con il terzo distico, i sonetti di solito prendono una svolta, e il poeta arriva a una sorta di epifania o insegna al lettore una lezione di qualche tipo. Dei 154 sonetti che Shakespeare scrisse, alcuni spiccano.
Il sonetto 18 è probabilmente il più noto di tutti i sonetti di Shakespeare:
"Devo confrontarti con una giornata estiva?
Sei più adorabile e più temperato:
I venti forti agitano le care gemme di maggio,
E la locazione estiva ha un appuntamento troppo breve:
A volte troppo caldo l'occhio del cielo brilla,
E spesso la sua carnagione d'oro è oscurata;
E ogni fiera da fiera a volte declina,
Per caso, o il corso di cambiamento della natura, non rifilato;
Ma la tua estate eterna non svanirà
Né perdere il possesso di quella fiera che devi;
Né la morte si vanta di vagare nella sua ombra,
Quando sei nelle linee eterne al tempo, cresci;
Finché gli uomini possono respirare o gli occhi possono vedere,
Vive così a lungo e questo ti dà vita. "
Questo sonetto esemplifica al meglio il modello a tre quartine e un couplet, nonché il misuratore pentametro giambico. Mentre molte persone presumevano che Shakespeare si rivolgesse a una donna, in realtà si sta rivolgendo alla Fiera della Gioventù.
Paragona il giovane alla bellezza di un giorno d'estate, e proprio mentre il giorno e le stagioni cambiano, così per fare gli umani, e mentre la Gioventù Fiera finirà per invecchiare e morire, la sua bellezza sarà ricordata per sempre in questo sonetto.
Il sonetto 151 riguarda la Dark Lady, l'oggetto del desiderio del poeta, ed è apertamente sessuale:
"L'amore è troppo giovane per sapere cos'è la coscienza;
Eppure chi non lo sa, la coscienza nasce dall'amore?
Quindi, gentile imbroglione, non esitare alla mia mancanza,
Per non essere colpevole dei miei difetti, prova il tuo dolce io.
Per avermi tradito, tradisco
La mia parte più nobile del tradimento del mio corpo grossolano;
La mia anima dice al mio corpo che può
Trionfo in amore; la carne non rimane motivo ulteriore,
Ma risorgendo al tuo nome, ti indica
Come il suo premio trionfante. Orgoglioso di questo orgoglio,
È contento di essere il tuo povero fardello,
Per stare nei tuoi affari, cade al tuo fianco.
Non c'è bisogno di coscienza tenerlo che io chiamo
Il suo "amore", per il cui caro amore mi alzo e cado. "
In questo sonetto, Shakespeare prima chiede alla Signora Oscura di non ammonirlo per il suo peccato, poiché anche lei "sta peccando" con lui e la Gioventù Giusta. Quindi parla di come si sente tradito dal suo stesso corpo perché sta semplicemente seguendo i suoi istinti di base, che lo hanno reso schiavo di Dark Lady.