Scopri la bellezza delle belle arti

Beaux Arts è un sottoinsieme opulento degli stili architettonico neoclassico e revival greco. Un design dominante durante l'Età Dorata, la Beaux Arts era un movimento popolare ma di breve durata negli Stati Uniti, che durava dal 1885 al 1925 circa.

Conosciuto anche come classicismo delle belle arti, classicismo accademico o rinascita classica, le belle arti sono una forma tardiva ed eclettica del neoclassicismo. Combina l'architettura classica dell'antica Grecia e di Roma con idee rinascimentali. L'architettura delle Belle Arti divenne parte del movimento rinascimentale americano della fine del XIX secolo.

La Beaux Arts è caratterizzata da ordine, simmetria, design formale, grandiosità e ornamenti elaborati. Le caratteristiche architettoniche includono balaustre, balconi, colonne, cornici, pilastri e frontoni triangolari. Gli esterni di pietra sono enormi e grandiosi nella loro simmetria; gli interni sono in genere lucidati e riccamente decorati con sculture, swags, medaglioni, fiori e scudi. Gli interni avranno spesso una grande scalinata e una sala da ballo opulenta. Grandi archi rivaleggiano con gli antichi archi romani. Secondo la Louisiana Division of Historic Preservation, "È il modo appariscente, quasi operistico, in cui questi elementi sono composti che conferisce allo stile il suo sapore caratteristico".

Negli Stati Uniti, lo stile Beaux-Arts ha portato a quartieri pianificati con grandi case ostentate, ampi viali e vasti parchi. A causa delle dimensioni e della grandiosità degli edifici, lo stile Beaux-Arts è più comunemente usato per edifici pubblici come musei, stazioni ferroviarie, biblioteche, banche, tribunali ed edifici governativi.

Esempi e architetti

Negli Stati Uniti, la Beaux Arts è stata utilizzata in alcune delle architetture pubbliche di Washington, D.C., in particolare Union Station dall'architetto Daniel H. Burnham e dalla Biblioteca del Congresso (LOC) Thomas Jefferson a Capitol Hill. A Newport, nel Rhode Island, la Vanderbilt Marble House e il Rosecliff Mansion si distinguono come grandi cottage in stile Beaux-Arts. A New York City, il Grand Central Terminal, la Carnegie Hall, il Waldorf e la Biblioteca pubblica di New York esprimono tutti grandiosità Beaux-Arts. A San Francisco, il Palace of Fine Arts e l'antica sede della Main Library (ora sede dell'Asian Art Museum) furono costruiti con ricchezza proveniente dalla California Gold Rush.

Oltre a Burnham, altri architetti associati allo stile includono Richard Morris Hunt (1827-1895), Henry Hobson Richardson (1838-1886), Charles Follen McKim (1847-1909), Raymond Hood (1881-1934) e George B. Post (1837-1913).

La popolarità dello stile Beaux-Arts diminuì negli anni '20 e in 25 anni gli edifici furono considerati sfarzosi.

Oggi la frase Beaux Arts viene utilizzato da persone di lingua inglese per attribuire una dignità o talvolta una frivolezza all'ordinario, come il gruppo di raccolta fondi volontario chiamato Beaux Arts a Miami, in Florida. È stato usato per suggerire lusso e raffinatezza, come la catena alberghiera Marriott esprime con il suo Hotel Beaux Arts Miami.

Di origine francese

In francese, il termine Beaux Arts (pronunciato BOZE-ar) significa belle arti o belle arti. Lo "stile" di Belle Arti emanato dalla Francia, basato su idee insegnate nella leggendaria L'École des Beaux Arts (La scuola di belle arti), una delle scuole più antiche e apprezzate di architettura e design a Parigi.

Il periodo che va dalla fine del XIX secolo e la svolta del XX secolo fu un periodo di grande crescita industriale in tutto il mondo. Durante questo periodo, che seguì la guerra civile americana, gli Stati Uniti divennero una potenza mondiale. Fu anche in questo periodo che l'architettura negli Stati Uniti stava diventando una professione autorizzata che richiedeva l'istruzione. Le idee francesi di bellezza sono state portate negli Stati Uniti da architetti americani abbastanza fortunati da aver studiato nell'unica scuola di architettura di fama internazionale, L'École des Beaux Arts.

L'estetica europea si è diffusa nelle aree più ricche del mondo. Si trova principalmente nelle aree urbane, dove può rendere più pubblica la dichiarazione di prosperità o l'imbarazzo della ricchezza.

In Francia, il design Beaux-Arts era molto popolare durante quella che divenne nota come la Belle Époque, o "la bella epoca". Forse l'esempio più importante e più noto di questa opulenza francese in un progetto logico è la casa dell'Opéra di Parigi dell'architetto francese Charles Garnier.

Da sillabare o no

In genere, se Beaux Arts è usato da solo, le parole non sono sillabate. Se usati insieme come aggettivo per descrivere uno stile o un'architettura, le parole sono spesso sillabate. Alcuni dizionari inglesi trattano sempre queste parole non inglesi.

fonti

• Drexler, Arthur. L'architettura dell'Ecole Des Beaux-Arts. Museo di arte moderna, 1977
• Fricker, Jonathan e Donna. "Lo stile Beaux Arts". Documento preparato per la Louisiana Division of Historic Preservation, 2010, (PDF).
• Caccia, Richard Morris. Disegni architettonici di belle arti, il Museo dell'Ottagono (otto di alta qualità, a colori, riproduzioni). Pomegranate Publications, 1996.