Come leggere ad alta voce il dialogo di Shakespeare

A prima vista, il dialogo di Shakespeare può sembrare scoraggiante. In effetti, l'idea di eseguire un discorso di Shakespeare riempie di paura molti giovani attori.

Tuttavia, dovresti ricordare che Shakespeare è stato lui stesso un attore e ha scritto per compagni. Dimentica le critiche e le analisi testuali perché tutto ciò di cui un attore ha bisogno è proprio lì nel dialogo: devi solo sapere cosa stai cercando.

Dialogo di Shakespeare

Ogni linea di dialogo di Shakespeare è piena di indizi. Tutto dalle immagini, dalla struttura e dall'uso della punteggiatura è un'istruzione per l'attore - quindi smetti di guardare solo le parole in isolamento!

Indizi nelle immagini

Il teatro elisabettiano non ha fatto affidamento sullo scenario e sull'illuminazione per creare una scena, quindi Shakespeare ha dovuto scegliere con cura il linguaggio che creava i paesaggi e gli umori giusti per le sue opere. Ad esempio, leggi ad alta voce questo passaggio da Sogno di una notte di mezza estate dove Puck descrive un posto nella foresta:

Conosco una banca sulla quale soffia il timo selvaggio,
Dove crescono oxlips e viola annuendo.

Questo discorso è carico di parole per suggerire la qualità onirica del testo. Questo è un indizio di Shakespeare su come leggere il discorso.

Indizi nella punteggiatura

L'uso della punteggiatura di Shakespeare era molto diverso: lo usava per segnalare come ogni riga doveva essere consegnata. La punteggiatura costringe il lettore a mettere in pausa e rallenta il ritmo del testo. Le linee senza punteggiatura sembrano naturalmente raccogliere slancio ed energia emotiva.

• Punto (.)
  Le fermate complete portano naturalmente al senso e all'energia della linea.
• Virgole rare (,)
  Una virgola forza una leggera pausa nella consegna per riflettere un piccolo sviluppo o cambiamento nel processo di pensiero del personaggio.
  Ad esempio, leggi ad alta voce la frase di Malvolio da Dodicesima notte: "Alcuni sono nati alla grande, altri raggiungono la grandezza, e alcuni hanno la grandezza spinta su di loro." Hai notato come le virgole ti hanno costretto a mettere in pausa e dividere questa frase in tre parti?
• Ripetizione di virgole (,)
  Le virgole possono anche far accumulare una linea di intensità emotiva. Se vedi molte virgole insieme, spaziate uniformemente e dividendo le linee in piccoli pezzi scattanti, questo è il modo di Shakespeare di chiederti di investire emotivamente nel dialogo e costruire la sua intensità ritmica, come in questo esempio di re Lear: ... No, no, niente vita!
  Perché un cane, un cavallo, un topo dovrebbero avere la vita,
  E non respiri affatto? Tu non vieni più;
  Mai, mai, mai, mai, mai.
• Colon (:)
  I due punti indicano che la riga successiva dovrebbe suonare come se stesse rispondendo alla riga precedente, come in "Essere o non essere: questa è la domanda" di Amleto.

Non aggiungere punteggiatura

Se stai leggendo ad alta voce un discorso scritto in versi, potresti sentire la necessità di fermarti alla fine di ogni riga. Non farlo a meno che la punteggiatura non richieda espressamente di farlo. Prova a portare il senso di ciò che stai dicendo nella riga successiva e scoprirai presto il ritmo corretto del discorso.

Dovresti pensare a una commedia di Shakespeare come un progetto per la performance. Tutti gli indizi sono lì nel testo se sai cosa stai cercando - e con un po 'di pratica, scoprirai presto che non c'è nulla di difficile nel leggere ad alta voce il dialogo di Shakespeare.