Vita e opere di Leonora Carrington, attivista e artista

Leonora Carrington (6 aprile 1917 - 25 maggio 2011) è stata un'artista, romanziera e attivista inglese. Faceva parte del movimento surrealista degli anni '30 e, dopo essersi trasferita a Città del Messico da adulta, divenne un membro fondatore del movimento di liberazione femminile del Messico.

Fatti veloci: Leonora Carrington

• Conosciuto per: Artista e scrittore surrealista
• Nato: 6 aprile 1917 a Clayton Green, Clayton le Woods, Regno Unito
• Morto: 25 maggio 2011 a Città del Messico, Messico
• Sposo (s): Renato Leduc, Emericko Weisz
• Bambini: Gabriel Weisz, Pablo Weisz
• Preventivo notevole: "Non ho avuto il tempo di essere la musa di nessuno ... Ero troppo impegnato a ribellarmi contro la mia famiglia e ad imparare ad essere un artista."

Primi anni di vita

Leonora Carrington è nata nel 1917 a Clayton Green, Chorley, nel Lancashire, in Inghilterra, da una madre irlandese sposata con un ricco produttore tessile irlandese. In una famiglia di quattro figli, era l'unica figlia, insieme ai suoi tre fratelli. Sebbene sia stata educata da eccellenti governanti e mandata in buone scuole, è stata espulsa da due diverse scuole per comportamento ribelle.

Alla fine, Carrington fu mandata all'estero a Firenze, in Italia, dove studiò alla Accademia d'arte della signora Penrose. Quando Carrington aveva dieci anni, incontrò per la prima volta l'arte surrealista in una galleria di Parigi, che confermò il suo desiderio di perseguire una carriera come artista. Suo padre disapprovava fortemente, ma sua madre la sosteneva. Anche se è stata presentata a corte quando è diventata maggiorenne, Carrington era per lo più disinteressata delle bellezze della società.

Nuovo arrivato nel mondo dell'arte

Nel 1935, Carrington frequentò la Chelsea School of Art di Londra per un anno, ma poi si trasferì alla Ozenfant Academy of Fine Arts di Londra (fondata dal modernista francese Amédée Ozenfant), dove trascorse i successivi tre anni a studiare la sua arte. La sua famiglia non era apertamente contraria alle sue ricerche artistiche, ma a questo punto, non la stavano nemmeno incoraggiando attivamente.

Il più grande campione e mecenate di Carrington in quel momento era Edward James, il noto poeta surrealista e mecenate d'arte. James acquistò molti dei suoi primi dipinti. Anni dopo, sostenne ancora il suo lavoro e organizzò una mostra per il suo lavoro nella galleria di New York Pierre Matisse nel 1947.

Relazione con Max Ernst

In una mostra a Londra nel 1936, Carrington incontrò il lavoro di Max Ernst, un surrealista nato in Germania che aveva 26 anni più di lei. L'anno seguente Ernst e Carrington si incontrarono a una festa di Londra e divennero rapidamente inseparabili, sia artisticamente che romanticamente. Quando si trasferirono insieme a Parigi, Ernst lasciò sua moglie e si trasferì con Carrington, costruendo una casa nel sud della Francia.

Insieme, si sono sostenuti l'un l'altro e hanno persino realizzato opere d'arte, come stravaganti sculture di animali, per decorare la loro casa condivisa. Fu durante questo periodo che Carrington dipinse la sua prima opera chiaramente surrealista, Auto ritratto (chiamato anche La locanda del cavallo all'alba). Carrington si ritraeva in abiti bianchi da sogno e con i capelli sciolti, con una iena rampante di fronte a lei un cavallo a dondolo che le volava dietro. Ha anche dipinto un ritratto di Ernst in uno stile simile.

Quando iniziò la seconda guerra mondiale, Ernst (che era tedesco) fu subito trattato con ostilità in Francia. Fu presto arrestato dalle autorità francesi come cittadino straniero ostile e fu rilasciato solo a causa degli interventi di numerosi amici francesi e americani ben collegati. Le cose peggiorarono solo quando i nazisti invasero la Francia; arrestarono di nuovo Ernst e lo accusarono di creare arte "degenerata". Ernst fuggì e fuggì in America con l'aiuto del mecenate Peggy Guggenheim, ma lasciò Carrington alle spalle. Ernst sposò Peggy Guggenheim nel 1941, e sebbene il loro matrimonio presto si spezzò, lui e Carrington non riaccesero mai la loro relazione.

Istituzionalizzazione e Fuga

Terrorizzato e devastato, Carrington fuggì da Parigi e si diresse in Spagna. Il suo stato mentale ed emotivo si deteriorò e, alla fine, i suoi genitori avevano istituzionalizzato Carrington. Carrington è stato trattato con terapia con elettroshock e droghe forti. Carrington in seguito scrisse delle sue orribili esperienze nell'istituzione mentale, che secondo quanto riferito includeva anche assalti, abusi e condizioni antigieniche, in un romanzo, In basso. Alla fine, Carrington fu rilasciato alle cure di un'infermiera e si trasferì a Lisbona, in Portogallo. A Lisbona, Carrington fuggì dall'infermiera e cercò rifugio nell'ambasciata messicana.

Renato Leduc, ambasciatore messicano e amico di Pablo Picasso, ha accettato di aiutare Carrington a uscire dall'Europa. La coppia entrò in un matrimonio di convenienza in modo che il suo percorso sarebbe più agevole come moglie di un diplomatico, e furono in grado di scappare in Messico. A parte alcuni viaggi verso nord negli Stati Uniti, Carrington avrebbe trascorso gran parte del resto della sua vita in Messico.

Arte e attivismo in Messico

Carrington e Leduc divorziarono rapidamente e silenziosamente nel 1943. Nei due decenni successivi, Carrington trascorse del tempo a New York e in Messico, interagendo con il mondo dell'arte in generale. Il suo lavoro era insolito nella comunità surrealista in quanto non usava le opere di Freud come influenza maggiore. Invece, ha utilizzato il realismo magico e l'idea dell'alchimia, attingendo spesso alla propria vita per ispirazione e simbolismo. Carrington andò anche controcorrente per quanto riguarda l'approccio dei surrealisti alla sessualità femminile: dipinse mentre viveva il mondo come una donna, piuttosto che le rappresentazioni filtrate dallo sguardo maschile di molte delle sue controparti.

Negli anni '70, Leonora divenne una voce per il movimento di liberazione delle donne a Città del Messico. Ha disegnato un poster, chiamato Mujeres conciencia, per il loro movimento. In molti modi, la sua arte ha affrontato i concetti di identità di genere e femminismo, rendendola la soluzione ideale per lavorare con la loro causa. Il suo focus era la libertà psicologica, ma il suo lavoro era principalmente verso la libertà politica per le donne (come mezzo per raggiungere questo obiettivo finale); ha anche creduto nel creare sforzi cooperativi tra i movimenti in Nord America e Messico.

Mentre Carrington viveva in Messico, conobbe e sposò il fotografo ungherese Emerico Weisz. La coppia ebbe due figli: Gabriel e Pablo, l'ultimo dei quali seguì le orme di sua madre come artista surrealista.

Morte ed eredità

Il marito Emerico Weisz di Carrington è morto nel 2007. Gli è sopravvissuta per circa quattro anni. Dopo una battaglia con la polmonite, Carrington è morta a Città del Messico il 25 maggio 2011, all'età di 94 anni. Il suo lavoro continua ad essere esposto in mostre in tutto il mondo, dal Messico a New York, nella sua nativa Gran Bretagna. Nel 2013, il lavoro di Carrington ha avuto una grande retrospettiva all'Irish Museum of Modern Art di Dublino, e nel 2015 un Doodle di Google ha commemorato quello che sarebbe stato il suo 98 ° compleanno. Al momento della sua morte, Leonora Carrington era una delle ultime artiste surrealiste sopravvissute e senza dubbio una delle più singolari.

fonti

• Aberth, Susan. Leonora Carrington: Surrealismo, alchimia e arte. Lund Humphries, 2010.
• Blumberg, Naomi. "Leonora Carrington: pittore e scultore messicano di origini inglesi." Enciclopedia Britannica, https://www.britannica.com/biography/Leonora-Carrington.
• “Leonora Carrington.” Museo nazionale delle donne nelle arti, https://nmwa.org/explore/artist-profiles/leonora-carrington.